Глава Теоретические основы нравственного воспитания подростков посредством изучения духовной музыки


Духовная музыка как средство нравственного воспитания



страница7/14
Дата26.07.2018
Размер0.9 Mb.
ТипРеферат
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   ...   14
1.3. Духовная музыка как средство нравственного воспитания
В государственном образовательном стандарте высшего профессионального образования по квалификации «учитель музыки», упоминается о том, что выпускник, получивший квалификацию «учитель музыки» — «должен быть готовым осуществлять развитие, обучение и воспитание учащихся как субъектов образовательного процесса средствами музыкального искусства; способствовать социализации, формированию общей культуры личности, осознанному выбору и последующему освоению профессиональных образовательных программ; использовать разнообразные приемы, методы и средства обучения; обеспечивать уровень подготовки обучающихся, соответствующий требованиям государственного образовательного стандарта; осознавать необходимость соблюдения прав и свобод учащихся, предусмотренных Законом Российской Федерации «Об образовании». Таким образом, педагогическая задача о воспитании нравственности учащихся, перед учителем музыки стоит наиболее остро, так как государственные нормативы предусматривают множество положений по которым, ученик должен получить эти знания именно в школе, и конечно на уроках музыки в особенности.

В учебных нормативах высшего образования по квалификации учителя музыки в предмете «история русской музыки», абитуриенты проходят темы связанные с духовной музыкой и музыкальной культурой России —

« — Основные этапы развития русской музыкальной культуры. Их соотношение с основными этапами развития музыкальной культуры Западной Европы.

— Музыкальная культура Древней Руси. Церковная служба как основа профессиональной музыки. Знаменный распев»

« По мнению ряда ученых, работающих в направлении темы духовной музыки России и мира, а также во внедрении в учебный процесс духовной музыки, полагают что, в христианской антропологии в целом, существует огромный педагогический потенциал, который уже существовал в российском образовании до революции 1917 года, и который был незаслуженно забыт и заменен в программах. Это произошло, как утверждают ученые, по причине смены идеалов, идеологии и духовных ориентиров в государстве. Однако, время показало, что политикам, управлявшим Союзом советских республик, не стоило с таким упорством и жестокостью разрушать все что олицетворяло духовное наследие, накопленное веками. Внешне, непреодолимая сила советской идеологической машины разрушала и закрывала храмы, церкви. Но самые разрушительные преобразования были сделаны в образовании, культуре и науке. Все высокодуховное творчество в спешке заменялось новыми образцами произведений — музыкальных, литературных, архитектурных и др. Новые образцы художественных произведений должны были отвечать требованиям государства, которое следовало провозглашенным идеологическим принципам» [3, с. 146].

История Российского государства, начиная со времен Киевского княжества неразрывна с историей православного христианства. До великого князя Владимира Красное Солнышко и Великой княгини Ольги, Русь являлась языческим государством, в котором о каких либо зачатках музыкального говорить сложно. Однако историки, изучающие Древнюю Русь полагают, что народная фольклорная музыка берет свое начало из языческих культов, бытовавших в дохристианской Руси. Такая музыка всегда была преимущественно вокально — хоровой. До наших дней образцов древней музыки не дошло, но информация о языческих культах доказывает, что некое подобие музыкального творчества все - таки имело место быть.

«В 988 году, православие было принято на Руси и это дало начало к культурному обмену между Русью и Византийской империей, на тот момент являющейся культурным и экономическим центром мира. Для служения в Киевское княжество прибыли византийские священнослужители, которые передали опыт христианского песнопения. Греки Кирилл и Мефодий занялись созданием славянской письменности и переводом книг на славянский язык. Церковь в те времена стала культурным центром, где были сосредоточены все виды искусства – письменность, живопись (иконопись и роспись) и музыка в виде хоровых духовных песнопений, основанных на греческой духовной музыке. Византийцы умели и записывать музыку в виде символов, понятных для специально обученных людей – певчих, которые также прибыли из Византии в Русь вместе со священнослужителями. Таким образом, богатейшее духовное наследие Византийской Империи, Греции и всей мировой Восточной христианской церкви на протяжении девяти последующих веков осваивалось на Руси. Православие коренным образом повлияло и на формирование содружества между княжествами. Православное христианство послужило идеей для сплочения всего славянского народа и для формирования духовно – нравственной составляющей славян. Церкви и монастыри являлись оплотом всей культурной жизни древнерусского общества. Язычество же, после крещения Руси, государством не признавалось и искоренялось. Но полностью язычество не исчезло, что конечно отразилось на народном фольклоре. Народное творчество сохранило некоторые элементы язычества. Некоторые языческие праздники отмечаются и по сей день.

С появлением православной церкви, православных песнопений, на Руси появилась и первая нотная запись – «знаменный распев» - система записи музыки, основанная на греческой невменной нотации – типе вокальной нотации, в которой основным символом была «невма» - графическое изображение высоты звука.

Сама система церковного пения, так называемая система «осьмогласия» стала применяться на Руси. Она представляет собой систему из восьми особых напевов, которые применяются в богослужебном пении. Эти напевы называются гласами – они представляют собой мелодию для четырех голосов. Под эти мелодии в Восточной церкви по строгой схеме чередования гласов, в зависимости от церковного календаря, поются молитвы.

Эта система восьми гласов называется «октоихом». Ее составитель – крупнейший в истории христианский философ, историк, систематизатор христианского вероучения — Иоанн Дамаскин — почитающийся православной и католической церковью преподобным. Иоанном Дамаскиным был также написан ряд канонов — церковных песнопений палестинского типа, которые навсегда вошли в употребление Восточной церкви.

Система восьми гласов является уникальным музыкальным произведением, сочетание интервалов между голосами в каждом из восьми гласов дало направление и стиль всей церковной музыки в целом.

Таким образом, многовековой музыкальный опыт Древней Византии, славяне начинали осваивать на Руси уже с девятого века нашей эры»[4, с. 148 - 150].

« На Русь, кроме Византии, оказывала влияние также и Западная церковь. Музыкальная церковная традиция на разных территориях Древней Руси подвергалась влиянию «местности». Если в Киевской Руси церковные напевы пришли непосредственно из Древней Византии, то например на Кавказе бытовал грузинский распев, на территориях современной Белоруссии и Украины оказывала влияние католическая партесная музыка. Позже, начиная с семнадцатого века, партесная музыка распространилась по всей России.

«Партесное пение (от лат. – partes – голоса) — тип церковной музыки, в основе которой лежит многоголосное исполнение. Количество голосов может варьироваться от 3 до 48. В стиле партесного многоголосия написаны как вокально — хоровые произведения, так и инструментальные произведения, в том числе и органные. Некоторые православные песнопения, таких композиторов как Рахманинов, Бортнянский и многих других, тоже написаны в партесном стиле.

Таким образом, духовная музыка, пришедшая на Русь из Древней Византии, прочно вошла в жизненный быт славян.

Со времен девятого века, православная музыка получала свое развитие уже на территории Руси и оказывала сильнейшее влияние на всю музыкальную жизнь древнего славянского общества. В сущности, среднестатистический гражданин древнерусского государства мог слышать только православную музыку в церкви или же народную музыку из уст народных исполнителей» [5, с. 165].

«Православная музыка» — термин, применяющийся в просторечье и обозначающий музыку, связанную с богослужением византийского обряда в православной церкви» [21,с. 211].

Православные песнопения во все времена имели и имеют по сей день исключительно вокально - хоровую структуру. Инструментальное сопровождение никогда не использовалось в написании такой музыки.

Однако существуют произведения на духовно — христианские темы, имеющие современный вид — в виде песен или оркестровых произведений. В числе создателей лучших образцов такой музыки — Моцарт, Бетховен, Бах, Чайковский, Рахманинов, Чесноков, Львовский и множество крупных композиторов разных исторических эпох.

Православную музыку подразделяют на несколько видов.

«Первый вид — распевы, возникшие во времена Византии (византийский распев греков и другие богослужебные распевы у прочих православных народов, входивших в её состав или находившихся под её религиозно-культурным влиянием), на Кавказе (например — грузинский распев и проч.), на Западе (до Великой схизмы), а также в Древней Руси:

Партесная (многоголосная) — зародилась в XVII веке на Украине и Белоруссии под влиянием католической партесной музыки, затем с XVIII века стала распространяться и в России» [56].

Духовные стихи — песни, так называемые псалмы царя Давида, переложенные на стихотворный лад. Такие стихи — единственное исключение из всей древней духовной музыки, потому как, они исполнялись под аккомпанемент древнего инструмента — жалейки, гудки, гуслей. Духовные стихи — это пример народно — духовной музыки. Такая музыка исполнялась «каликами перехожими»— то есть людьми, которые имели физические недуги и не имели другой возможности заработать себе на пропитание. Такие люди бродили по паломническим местам и считались на Руси очень честными.

Изначально, по преданию духовные стихи сочинял и исполнял царь Давид — израильский царь, живший около 965 года до н. э. Царь Давид исполнял духовные стихи под аккомпанемент псалтири — древнего струнного инструмента. В наше время духовные стихи царя Давида входят в церковное богослужение и собраны в книгу «псалтирь», которая является главным сборником православных молитв. В настоящее время эти духовные стихи читаются в православных церквях при богослужении — нараспев, без музыкального сопровождения. На многие из стихов царя Давида написаны духовные произведения.

В 1448 году, русская церковь получила «автокефалию» и в этом же году Византийская Империя фактически прекратила свое свое существование. Тогда русская церковь осталась основным оплотом существования православия. Существующая византийская «гимнография» стала активно адаптироваться на Руси. «Гимнография — торжественная песнь, гимн (от греч. «песнь»; «пишу, сочиняю» — искусство сочинения песней, преимущественно ритуального характера» [57, с. 69].

«Процесс адаптации гимнографии занял около четырех веков, после чего русская церковно – певческая школа стала приобретать национальные черты.

Впервые на Руси при князе Владимире были изданы ряд специальных книг — «ирмологий», относящихся к церковным служебным книгам, которые являли собой подобия певческих сборников. Первыми певцами на Руси были греки, которые позднее передавали свои навыки ученикам из русского народа.

Первой профессиональной певческой школой на Руси можно считать школу при Киево-Печерском монастыре. Преподобный Феодосий Печерский (один из основателей монастыря), имел непосредственное отношение к созданию этой школы.

До семнадцатого века на Руси — церковное пение было единственной формой профессионального письменного музыкального искусства. Система «невменной нотации» оставалась единственной вплоть до середины семнадцатого века. С середины семнадцатого века в русском церковно – певческом искусстве появился «партес». «Партес» получил распространение в Москве украинскими, польскими, белорусскими певцами. «Партесный стиль» основан на приемах западноевропейского гармонического и полифонического письма. Одновременно, при формировании русского стиля еще с 16 века исследователи отмечают влияние так называемого «строчного пения» — тип раннего церковного многоголосия, характерного только для русских земель. Этому стилю было свойственно « свободное сочетание горизонтальных линий голосов, а не четкая координация их по вертикали, как в западной музыке тех времен» [6, с. 150].

«Во времена реформ Петра Первого, церковная музыка претерпела кардинальные изменения. «В больших городах, и, прежде всего в Петербурге, пение все более секуляризируется, особенно во второй половине столетия, когда при дворе стали работать приглашенные итальянские мастера Бальдассаре Галуппи и Джузеппе Сарти: в числе прочего они писали музыку на православные тексты и обучали певчих Придворной капеллы (центрального хора страны, преобразованного из хора государевых дьяков), которые, наряду со службами, принимали участие в светских увеселениях и даже пели в опере. В этот период (а нередко и позже) композиторское, авторское церковное творчество часто носило светский характер и даже перекрещивалось впрямую с оперным (известны, например, Херувимские песни на мотивы из опер Моцарта и других композиторов) и песенно-романсовым искусством» [58, с. 13].

В конце 18 и начале 19 веков, стиль партесного пения ушел в прошлое, уступив место жанру «класицистского духовного концерта». Одним из ярких представителей этого стиля был композитор Д. С. Бортнянский (1751-1825), который занимал должность управляющего придворной капеллы. К наиболее видным композиторам этой эпохи можно отнести также М. С. Березовского, С. А. Дегтярева, А. Л. Веделя, С. И. Давыдова. Все эти композиторы обучались в Италии или у итальянских мастеров, живших в России.

В период немецкого влияния на русскую духовную музыку, со второй половины восемнадцатого века, можно отнести творчество композиторов: Г. А. Ломакина, П. М. Воротнякова, А. Ф. Львова. Во времена правления Николая Первого композитор А. Ф. Львов занимались гармонизацией духовной музыки в стиле протестантского хорала. Таким образом, духовная музыка претерпела значительные изменения и стала наиболее «европейской». Однако, позднее композиторами возобновлялись попытки вернуться к исконно русскому стилю в духовной музыке. Наиболее яркий пример возрождения «русской традиции» в духовной музыке существует в творчестве П. И. Турчанинова (1779 – 1856). Турчанинов работал над переложением традиционных мелодий на классическую гармонию. Впоследствии, практически вся духовная музыка была переложена по законам классической гармонии.

Князь В. Ф. Одоевский в 1852 году издал теоретический труд, в котором говорилось о «возвращении к национальным основам русской духовной музыки». Национальная традиция русской духовной музыки наиболее ярко представлена в творчестве М. И. Глинки. Начиная с 1880 годов эта традиция была продолжена в творчестве П. И. Чайковского, Н. А. Римского – Корсакова, М. А. Балакирева, С. И. Танеева, А. К. Лядова и других.

Поиск национального стиля в духовной музыке наиболее ярко представлен в знаменитой «Литургии св. Иоанна Златоустого», сочиненной в 1878 году П. И. Чайковским.

В начале 20 века в русской духовной музыке вновь произошли изменения. Была сформирована новая «московская школа». Школа Синодального училища церковного пения под началом С. В. Смоленского. Смоленский являлся регентом, вдохновителем, композитором и реформатором школы. Его произведения являются яркими примерами «новой школы». К этому периоду относятся и композиторы - С. В. Рахманинов, А. Д. Кастальский, Н. Н. Черепнин, А. Т. Гречанинов, П. Г. Чесноков и А. Г. Ческонов, А. В. Никольский, М. М. Иполлитов- Иванов, Н.С. Голованов, С. В. Панченко, К. Н. Шведов, Д. В. Аллеманов, Н. Н. Толстяков и П. Н. Толстяков, Д. М. Яичков и другие.

«Новая школа» передала опыт национальной церковно – музыкальной традиции и мышления и позволяла новым композиторам сочинять произведения в рамках «школы» с использованием сложившихся традиций и средств.

После событий 1917 года, развитие русской духовной музыки прервалось. Но некоторые композиторы продолжали творить духовную музыку за пределами России. Продолжали сочинять духовную музыку такие композиторы как: А. Т. Гречанинов, Н. Н. Черепнин, С. В. Рахманинов, И. А. фон Гарден, А. Сван.

В конце восьмидесятых годов в России вновь появился интерес к духовной музыке. Появились новые коллективы, ученые занялись исследованиями, некоторые композиторы стали пробовать свои силы в духовных жанрах. Среди композиторов, чьи произведения заняли достойное место среди русских духовных произведений можно отнести: митрополита Иллариона Алфеева, диакона С. З. Трубачева, А. И. Ведерникова, В. И. Мартынова. Большинство композиций написанные этими авторами являют собой духовную музыку предназначенную для исполнения в концертных залах, но некоторые произведения, к примеру «Божественная литургия» И. Алфеева исполняются в храмах во время литургии.

Во все времена христианская тематика интересовала представителей искусства. Художники, архитекторы, поэты и композиторы создавали множество произведений, вновь и вновь возвращаясь к христианству и черпая из него вдохновение.

В творчестве практически всех великих философов, мыслителей, писателей, художников и музыкантов всех времен, значительную часть занимает христианская тематика.

Творчество русских и зарубежных композиторов, входящее в школьную программу, содержит в себе множество духовных произведений. Однако, современные методики не предусматривают изучение этой сферы творчества великих композиторов.

Подходя непосредственно к вопросу о применении христианской духовной музыки на уроках, приведем выдержку из научного труда российского ученого В. В. Медушевского, чьи исследования наиболее полно говорят о воспитании нравственности и духовности средствами музыки и отдельно духовной христианской музыки:

«Надежным ориентиром на пути культурных преобразований нашего общества является концепция православного музыкального образования, т.к. «песнопения Православной Церкви с их издревле сохранившейся национально-характерной мелодикой, богатейшим и неповторимым своеобразием гармонизации, несимметричными ритмами занимают почетное место в сокровищнице мировой музыкальной культуры. Распевы Православной Церкви способны облагородить, возвысить сердце, душу и разум поющих и слушающих над всем земным, примирить человека с бедой, облегчить скорби и согреть сердце небесною благодатью. Церковное пение служит средством выражения чувств, оно «…является торжеством для радующихся и утешением для унывающих» (св. Иоанн Златоуст). Им раскрываются самые глубокие, благородные, возвышенные состояния души, нередко не находящие в языке человеческом соответствующих слов и выражений.

Традицию церковного пения всегда отличала естественность и величественная простота, благоговейная радость, восторг, умиление, умиротворение, смирение. Эти интонации характерны и для светской музыки. «Отсюда проистекает важнейшее следствие для теории музыкального и вообще художественного образования: положение о базовом характере церковного искусства в деле обучения культуре», т.к. церковное пение всегда было любимым и задушевным искусством, в котором ярко и полно выразились художественный гений и религиозная настроенность народа.

Подходя с этих позиций к различным образцам национальной, отечественной и мировой музыкальной культуры, подростки овладевают самостоятельной аргументированной нравственно-эстетической оценкой музыкальных образов. Очень важно в разносторонний целостный анализ музыкальных произведений включать ассоциации с произведениями других искусств, связи музыки с историей, обществоведением, религией. Подростки должны чувствовать, что музыка – не безделка, не эстетическое украшение жизни, а важная ее часть, глубоко влияющая на каждого человека и общество в целом. Нужно углубить представления ребят о непреходящей духовной связи музыки и религии. Эта связь должна раскрываться не только на уровне ознакомления с некоторыми образцами отечественной и зарубежной культовой музыки, жанрами страстей, мессы, реквиема, но и посредством «открытия» высокой миссии бессмертного искусства – быть постоянной живой связью между прошлым, настоящим и будущим, духовной памятью человечества» [59].

Примерами использования церковных произведений на уроке музыки можно назвать такие: мессы Гайдна, реквием В.А. Моцарта, «Торжественная месса» Бетховена, к ним примыкают мессы Stabat mater и др. церковные сочинения Ф. Шуберта, «Литургия» и «Всенощная» Чайковского, «Всенощное бдение» Рахманинова, также церковные сочинения в творчестве А.Д. Кастальского, П.Г. Чеснокова, А.В. Никольского, А.Т. Гречанинова, М.М. Ипполитова-Иванова, С.В. Панченко, В.И. Ребикова, Н.И. Черепнина.

Таким образом, на основе вышесказанного можно заключить, что современное образование и воспитание не может игнорировать духовную музыку, так как она является наследием и опытом, накопленным за большой период времени и проверенного на практике нашими предшественниками.

«Для того чтобы выступить в качестве детерменирующего фактора образовательного процесса, понятие личности должно получить конкретное содержательное наполнение, такое наполнение происходит посредством укоренения представлений о личности в национальной культурной традиции. Поэтому все системы обучения и воспитания носят ярко выраженный национальный характер.

Великий русский педагог К. Д. Ушинский, проведя сопоставительный анализ европейских и североамериканских систем образования, пришел к выводу, что, несмотря на сходство преподаваемых предметов и используемых методик, педагогические системы обладают четкой национальной спецификой, которая отражает «душу народа», его менталитет. Если существует английская, немецкая, французская и. т. д. система педагогики, то, естественно, в России педагогика, образование должно быть русским, иметь свое «лицо» . Не надо бояться словосочетания «национальное образование», в нем нет национализма. Любовь к Отечеству, культуре и обычаям своего народа не разъединяет, а наоборот, объединяет людей. Как актуально звучат слова К. Д. Ушинского, написанные более века назад: « Нам не мешало бы занять, вместо прочих, одну черту из западного образования – черту уважения к своему отечеству; а ее то именно, ее, единственно годную для заимствования во всей полноте, и пропустили»

Меняются представления о сущности человека, меняются педагогические системы, но остается «душа народа», его духовность, которая не позволяет оборваться нити культуры и дает нам и сейчас «возможность восхождения к истокам»

Очевидно, что наша школа призвана опереться в деле нравственного воспитания на уже давно положенное предками основание отечественной духовной культуры, которое неразрывно связано с этическими ценностями христианства. Известно, что все культурные богатства, созданные этносами, своими корнями уходят в культурообразующую религию, которую исторически исповедовал тот или иной народ, на законах этой религии создавались нравственные устои, национальный этикет, семейные и общественные отношения. Наш закон об образовании, утвердив постулат отделения школы от церкви, практически закрыл дорогу для восстановления религиозных, а следовательно и культурных связей образования с нравственным воспитанием. И одновременно это открыло широкую дорогу в российскую образовательную систему безбожию, отрицанию необходимости руководствоваться совестью и христианскими нравственными ценностями. Разгул растущей детской преступности и безнравственности заставляет многих ответственных и думающих о судьбах Родины педагогов искать возможности незамедлительного решения задачи противостояния этой страшной тенденции, усугубляемой национальными конфликтами.

Еще одна важнейшая проблема концептуальных оснований современного образования требует пересмотра в связи с понятием духовности, природы морали и моральной мотивации Система духовно – нравственного воспитания несет за собой небходимость дополнения гуманистической морали моралью религиозной.

Попытки государственного образования построить нравственное воспитание на основе неких человеческих ценностей оказались малоэффективными. Декларация о необходимости духовно – нравственного воспитания остается пустыми словами, а души детей тем временем заполняются чем попало: прагматизмом, стяжательством и вседозволенностью. Система духовно – нравственного воспитания должна опираться на глубинную религиозную мотивацию, предполагающую абсолютность и незыблемость нравственных норм. Не следует торопиться и делать вывод о столкновении двух подходов к нравственности: гуманистического и религиозного. Секулярный гуманизм также воспитывает человека на высоких нравственных стандартах, но для того чтобы воспитание было прочным и основательным, он непременно должен быть восполнен религиозной моралью. Это традиционная и наиболее устойчивая форма мотивации поступков поведения человека.

Таким образом, краткий анализ духовности, как фактора развития образования на общесистемном концептуальном уровне, дает возможность зафиксировать осознание важности духовно – нравственного воспитания, которое, правда пока по большей части остается у нас неосуществленной задачей. Для претворения ее в жизнь требуется пересмотр образовательной парадигмы через обращение к духовной, культурной традиции, в основе своей – религиозной.

Содержание гуманитарных дисциплин в системе образования должно отражать эту специфику, опираясь на культурную традицию которая, будучи формой бытия человека, задает и транслирует смысловые поля. Разрушение, обрыв культурной традиции разрывает и ткань гуманитарного знания, а это препятствует адекватному его восприятию для современников. Разрушение культурной традиции, ее препарированиев угоду идеологическим принципам, фальсификация и подлог и, наконец, отсечение от «тела культуры» одного из важнейших ее органов – религии привело к значитльной деградации гуманитарного знания.

Религия является почвой, из которой вырастает культура и которая формирует ее. Именно религия придает своеобразие тому или иному культурному типу, поэтому мы говорим, например, о христианской или исламской культуре как синонимах европейской и арабской. Именно религия наполняет смыслом жизнь человека и все мироздание; пронизывает все сферы человеческого бытия. Таким образом, измененное содержание гуманитарных дисциплин с учетом духовно – нравственных оснований обязательно должны включать в себя изучение религии как основного культуроформирующего фактора и наиболее полной и концентрированной формы выражения духовного опыта человека. Поскольку мы говорим о российском гуманитарном образовании, то оно должно базироваться, в первую очередь на русской культуре, которая по своей сути является православной» [43, с. 211].


Выводы
Рассмотрев современные подходы к нравственному воспитанию подростков, мы пришли к выводу, что на современном этапе развития музыкальное образование имеет достаточно сильный потенциал для нравственного развития. Современные ученые активно изучают как имеющийся исторический опыт, так и новые инновационные подходы к развитию системы музыкального образования и общего эстетического образования.

Учитывая современные реалии и изменения в обществе, ученые все чаще говорят о тех противоречиях и проблемах, которые выявляются в системе образования. Также, опираясь на научные изыскания своих коллег, работающих в предыдущие годы, ученые показывают что, те проблемы, связанные с нравственным воспитанием не новы и имели место быть и изучаться ранее.

Таким образом, в настоящее время ведется активнейший поиск новых технологий, которые позволят усовершенствовать и ускорить процесс обучения и воспитания школьников. Педагогический процесс совершенствуется как система, когда опирается на теории общечеловеческих ценностей, на внятные и истинные нравственные ориентиры, гуманизацию, личностно -ориентированный подход.

Новые методы, имеющие инновационный характер, проводятся в качестве экспериментов в российских школах, дошкольных учреждениях, учреждениях начального музыкального образования.

Сейчас образование в школе все более глубоко настроено на всестороннее развитие личности гражданина и человека. Настроено на воспитание в человеке нравственных ориентиров, на духовный рост, на воспитание сознательности, гуманности, доброты и чуткого отношения к ближнему.

Те требования, которые государство предъявляет к учреждениям начального образования, вполне дают свободу для совершенствования педагогического процесса, методологии и к изучению и внедрению новых подходов, позволяющих эти требования удовлетворить.

Применение элементов нравственного воспитания на уроках музыки — есть необходимая основа формирования для музыкальной культуры учащихся, их мировоззрения, общественной позиции, отношению к себе, окружающим и к своему государству.

Учитель, в современной школе должен ясно представлять, какие цели стоят перед ним и не превращать процесс обучения в конвейер по выдаванию сухих знаний ученикам. Музыкальный педагог должен использовать те методы, которые позволят ученикам стать высоконравственными гражданами в дальнейшем. Педагог должен заложить основы нравственности в своих учеников, которые впоследствии должны развивать его ученики уже самостоятельно, после того как покинут стены учебных аудиторий.

Задачи и цели нравственного воспитания разработаны в трудах ученых достаточно, чтобы мы могли проводить анализ изученной литературы и сделать выводы.

Нравственное воспитание занимает важнейшее место в системе учебно — познавательного процесса, так как позволяет развивать целый ряд качеств человека. При правильном нравственном воспитании меняется вся суть личности человека: его духовные потребности, нравственные идеалы, представления о проблемах общества, собственно мировоззрение.

Нравственное воспитание содействует развитию творческого потенциала, чувства национальной гордости, личностной свободы человека как гражданина, гуманизму.

Искусство само по себе - есть носитель прекрасного, оно является первейшим средством для воспитания нравственности.

Музыкальное искусство способствует всестороннему развитию личности.

Духовная музыка, которую мы рассматриваем в нашей работе, как средство нравственного воспитания, способствует развитию личности наиболее успешно. Духовная музыка, имея в себе опыт поколений — это средство для нравственного воспитания, проверенное веками.

В последние десятилетия, молодое поколение интересуется преимущественно музыкой развлекательного характера, да к тому же сомнительного качества и происхождения — оказывает отрицательное влияние на личность. К таким выводам приходит абсолютное большинство ученых во всем мире.

Таким образом, учитель музыки должен как можно интенсивнее прививать хороший музыкальный вкус ученикам, используя лучшие образцы высокодуховной музыки.

Самое пристальное внимание к нравственному воспитанию подростков, закономерно преимущественно в старшем школьном возрасте и возможно во время всего подросткового периода.

Таким образом, процесс нравственного воспитания формирует в учащихся музыкально – эстетическое сознание, развивает умение воспринимать окружающий мир в соответствии с законами красоты и гармонии и соответственно жить в этом мире, руководствуясь этими законами.





Содержание введение…………………………………………………………………….…….3
Список литературы………………………………………………………...…..75
Объект исследования:
Гипотеза исследования
База исследования:
Глава 2. сензитивность подростка феноменом духовной музыки
Критерии и уровни развития нравственных качеств школьников
Формирующий эксперимент.
Контрольный эксперимент.
Уровни развития нравственности школьников на контрольном этапе эксперимента
Список литературы

Каталог: diploms
diploms -> Музыка как фактор развития эмоционального мира детей младшего школьного возраста
diploms -> Теоретические основы понимания потенциала музыкально-мифологического текста в воспитания этнокультурной толерантности ребенка
diploms -> Глава Специфика вокально-хоровой деятельности младших школьников
diploms -> Дипломная работа развитие музыкальных способностей детей младшего школьного возраста в системе дополнительного образования
diploms -> Эстетическое развитие младших школьников средствами музыкальной деятельности
diploms -> Развитие творческих способностей учащихся младшего школьного возраста в процессе выполнения иллюстраций к литературным произведениям
diploms -> Выпускная квалификационная работа
diploms -> Теоретические основы патриотического воспитания школьников
diploms -> «Импровизация и музыкально-композиционная деятельность как средство активизации творческих способностей младших школьников»
diploms -> «Особенности организации и проведения вокально-хоровой работы на уроке музыки в общеобразовательной школе»


Поделитесь с Вашими друзьями:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   ...   14


База данных защищена авторским правом ©muzzka.ru 2017
обратиться к администрации

    Главная страница